模仿犯2023

整部剧是一口气看完的，最开始感觉是酣畅淋漓，后面逐渐冷静下来再看这部剧，又有了些不一样的感受： 总体而言就是剧情和演员的表现给我一种此消彼长的感受！（个人认为演技一直在线，只是在后期每个人都个性愈发鲜明） 前期的情节很有看头，但是随着剧情不断推动、在觉得最应该精彩绝伦的时候剧情却突然崩塌， 有太多悬而未决的，没有明朗的迷惑，有太多不合常理、令人好奇的疑惑未被解开，正当觉得这部剧可能要烂尾的同时，人物弧光反而却得以展现：后期雅慈、晓其、和平等人演技的爆发不可谓不精彩，甚至个人认为后期每个人都演得带劲了起来，每个人都展现了最好的状态，连观众都可以在观看的同时爽到短暂地忽略剧情巨大的漏洞，被主演们不断牵动，不断带领地来到“真相会找到自己回家的路”！ 其实看这部剧中途几度哽咽，几乎阿公的每一场戏，他可怜却又充满智慧，知道遇到事情面对困难要自己越过去，同时能够不断地感谢帮助过自己的人，也会鼓励有理想的正义者们，后期一直想到“悲剧就是把美好的东西撕碎给人们看”这句话，后期的雅慈，允慧都是如此，甚至于差点被拯救的田村义，他们马上就要迎来幸福的生活了，可是生命却戛然而止！ 除了剧情中有许多迷点尚未说清、凶手最后自爆的些许荒唐外，女性角色在剧中实在太过于凄惨，主要女性最后只有记者和被害者彤妹仍然“活着”，并非是用“幸福”，而是用“活着”这一最基本的生命状态来形容。 觉得这部剧不是一部带着真相越来越明朗的剧，除了凶手外，其他的反而在看完之后留下满满的疑问，除了黑白正义，它更多地思考人心，善恶，法律，公道，民心的定义到底如何清晰或模糊。 还好，最后正义获胜了！ 感谢郭检的坚持不放弃 感谢阿公的智慧与激励 感谢允慧的温柔与支持 感谢雅慈的坚守与理性 同时感谢所有使者这部剧成为这部剧的人儿们！

一些吐槽，带严重剧透。

有让您不舒服的，就是您对。我一小孩子，什么也不懂，说着玩的。

从断掌案引出一宗旧案，再到发展成无目的连环杀人。检察官从案件遗留的蛛丝马迹中抽丝剥茧，最终揭开真相，抓住真凶…了吗？

焦点不明，推进生硬是我认为《模仿犯》的最严重的问题。

在我曾接触过（为数不多）的推理类作品中，对于推理的呈现往往像是在开篇中公园提到：从不确定的情况中，找到特定的地点，固定的时间，固定的行为模式。

这样的好处是，作者能通过操纵笔下的凶手，设计出一条完整的线索链，带领侦探和观众的视角，不至于漫无目的，大海捞针。观众也能参与推理，大大提升代入感。

从公园断掌的拇指脱臼，到旧案中找到同样拇指脱臼的江案，回到江案的事发地，老宅的房门被打开，开启下一宗案件的线索。这就是一条完整的线索。 但是，当案情继续发展，秦案、彤妹案，新的受害者继续出现，当所有的线索都指向KINK酒吧时，推理戛然而止。为什么新的受害者是他们？他们和前面案件的关联是什么？

案件忽然一筹莫展，凶手（作者）让我们把视角聚焦到了KINK酒吧，却让推理停留在了KINK酒吧。

我们像勇哥一样，能做的，只能到酒吧中闹事，期待凶手在哪天大发慈悲，自投罗网。

连环杀人案在推理中是再老套不过的事，但为什么连环杀人？往往这个才是同类作品的重点。凶手通常存在某种犯案的规律，找到规律，在凶手犯下下一宗案件前，抓住凶手，这是同类作品中对故事铺开的呈现方法。

有可能是手法的新颖，凶手需要完成这种手法，他需要什么条件？

也可能是价值观的讨论，他为什么要这么做？对象有什么共同的特征？

我一度认为是对某种社会现象的讨论，原生家庭？女性？流量？随着剧情的推进，这些话题一个一个被提及，又再模糊，揉成了一团，他好像什么都讨论了，但又什么都没有讨论。焦点的丢失，让我对后续的剧情也失去了兴趣。（出于来都来了的想法，最后还是看完了）

他偏偏选用了一个独特的角度，解题的关键，从下一位受害者是什么人？变成了——凶手是一个怎样的人？

尽管剧集中有心理学博士的权威加持，对凶手的性格画像有一个清晰的描绘，但是，毕竟是一个人隐藏的个性，再清晰，我们作为观众也不得而知。

于是乎，作者不得不把凶手主动揭露，告诉我们，每一个嫌疑人真实的一面。剧情推进，也由侦探带领观众层层挖掘，到我们束手无策，等待作者开估。

推进生硬的问题也就此暴露。最后的结局对于我而言已经毫不重要，在这样的情况下，你即便告诉我凶手是舅舅我也不会奇怪了。

剧情上因为是早年的原著日本推理小说，有各种BUG，对应不上。

田村义，明显是最大的破绽。为什么不夏历去查？田村义为什么甘愿替罪，说是为了他中风的老爸。大反派你咋想的，一个中风快挂的老头，能当稳定的威胁宝吗？说死就死，一死你还要挟什么？检察官对这么明显的破绽和薄弱环节，居然不深入考究？

一个被严重怀疑的嫌疑人，也没人跟踪，也没人监视，说杀谁就杀谁，闹着玩啊。

女友是心理辅导师，通篇木木讷讷，委屈巴巴，咋当心理辅导？

再有就是郭晓其这个演员，太招人讨厌了。。。。

真的是毫无演技，整个面瘫。

从头到尾摆着个臭脸，表演毫无层次。

还喜欢耍帅摆酷，每次抬眼睛都故意撩一下眼皮，妈蛋真讨厌，以为自己是刘德华啊

说台词的时候，嘴都张不开，撅撅着个嘴，咩咩咩的，恁哧恁哧的，装什么酷，半死不活的样子，给这样的傻缺当下属，喝点酒就得给他一酒瓶子。演员台词关都过不去。吃个破头疼药，跟TM吃口香糖似的，拿着当嗑药呢，还尼玛摆造型。剧组就没人给他一飞脚？

有一种烂演员就是这样，毫无悟性，毫无追求，还自以为自己贼78帅，贼有腔调。我要是现场导演，屌得他飞起。

人设也是个2B，对破案过程毫无推动，全程都是被动拖着走。田村义这么大的个漏洞，不知道下力去查，成天2得呵呵的，瞎B转球。整个办案过程毫无自觉性。第9集拔枪射击就更匪夷所思，你拔枪了还不打死对方，就伪了吓唬吓唬人？然后自己进牢房了。这是什么鬼？这还当毛的检察官？要不你就学七宗罪里的皮特，直接把凶手毙了。要不，你就几拳头出出气算求。何况，前面几集已经有刑警小队长对着沈嘉文打空枪的桥段了。你这里又来一回，是咋地，自我致敬啊？

结局让大反派自刀狼，也是想当然。这么容易就自刀，还隐忍这么多年干嘛？就因为被说一句，你不重要，你啥也不是。除非他真的是小丑，本来就做好打算要自杀。有自我毁灭的决心，所以突发情况下，才有更反向的爆发。这才是人物逻辑。

总的来说，勉强及格吧。

又是一口气看完，从白天看到晚上，吓得不轻。总体来讲感觉满足感肯定有，但是失望的点也让我很难忽略。

先说好的：

1. 不多做剧透了！不过对于没有看过原著的观众来说，剧情是比较缓慢，但还是比较勾人的。刚看完第一集其实感觉有点无聊，但坚持到后面之后发现反转很够，观感上还是比较满足的。我很喜欢这种前面铺好一些线索，同时不过度神话主角的视角和能力。我个人是不喜欢那种完全被剧情和主角所掌握的线索带着走的推理剧的，但这部剧作为观众还是可以有不同意主角的和自己进行一些推理的空间的，喜欢。

2. 吴慷仁真的演的很好诶！他这个角色的复杂度立住了。前面说实话感觉很老套，很男主光环，感觉是随便爱干嘛干嘛都没有人管的超能打工人，但尤其到最后，看到他快被逼疯了，那种破碎，痛苦，情感和理智反复拉扯的感觉，真的很打动人！停车场那场戏（不多说了）那几个仰拍的镜头真的绝了！！

3. 还是能看出来制作组在镜头语言的使用上还是有一些巧思的。主角和第一个凶手在梦境和幻境之中的呈现很有惊悚效果。我尤其很喜欢沈嘉文面对着镜子，用血在镜子上给自己眼下画了一道之后光线直接切成红色那幕，和吴慷仁在想象中亲临犯罪现场的那几场。

4. 雅慈姐我太爱了。完全不屈服与凶手的恐吓，在极端情况下还能看破凶手的弱点，在意识到没有自保的可能之后果断选择反击，真的太勇敢了太强大了。（而且每次看雅慈姐从烟盒里拿烟抽我都会立刻闪回《华灯初上》……）

下面吐槽：

1. 感觉全剧只认真在写男主一个角色。其他人全都很扁平，感觉完全是一两个词就能形容出来的。而柯佳嬿的角色更是完全标准的工具人啊：前期老好人，温柔的辅助，给男主一个表达浪漫和感情的机会；在弟弟的案子上负责感性，衬托男主的冷静；后期惨死，刺激男主暴走，标准“冰箱里的女友”，连她是怎么死的，死之前有什么表达都没告诉观众。

2. 我真的有点分不清，里面如此频繁的关于女性受害者被凌辱虐待的戏份，到底是为了满足类型片元素的必要？还是只是一种偷懒，简单粗暴维持惊悚感的方式？而且即使在沈嘉文已经死了之后还只是虐杀女人，老套的同时让我作为女性观众也有点不适。另外，片中专门提到男主的舅舅抱怨女性乘客“过度紧张”，同时舅舅在没有男人遇害的情况下心疼自己作为成年人的男性外甥，能理解，但还是忍不住无语一秒。不过还好有妍真的专题节目，让这个剧在性别意识思考的展现上扳回一城。

3. 其实男主的角色也很套路化。大家肯定都看过那种警匪片、刑侦片，里面的主角是一个厉害，但独行侠的正义战士。他们不喜欢组织的规矩，和上司对着干，但上司基本不会真的把他怎么办。女人都喜欢他，在他受伤的时候治愈他。他一个人对抗邪恶，而且永远都会成功。所以第一集看到男主不开会，一遍一遍打游戏就为了求证和拉近和男孩的关系的时候我真的有点麻了。一个检察官，为什么可以花两个星期上班时间打游戏啊？他没有别的工作了吗？不知道是不是我长大了，看到这种有主角光环的社畜角色真的会出戏。

4. 对于新闻的意义、新闻的责任、媒体的能量、媒体当中的真实与虚假...就是没什么新意，感觉已经看了很多很多遍了。而且有很多时候会很突然地让某一个角色上价值，也很出戏。

5. 还有很多现实层面的问题，比如为什么没人盯着嫌疑人，为什么没有保护家属等等，大家都说的很好了。

推理不足，但反思有余啊。还是值得一看。

整个连环杀人案，是自恋型人格假面凶手自编自导自演的一场大型沉浸式真人秀。他擅用符号化的叙事手法、残忍血腥的镜头语言，以无数真实鲜活的生命喂养无关意义逻辑的末日狂欢，嘲弄人性的阴暗面与集体行动的无意识。他还声称，是乌合大众的猎奇欲望，与他共谱了景观社会之中的人伦尽丧。

Noh面具的设定，或者说模仿犯概念，很容易联想到电影《V字仇杀队》以及《小丑》，而对于镜头的强调、大众的无理性狂欢，又自然联动到《乌合之众》《集体行动的逻辑》《娱乐至死》《景观社会》，至于受害者均为女性、对女性主义话题的触碰，又显露出对女性处境的关切，乃至辐射到以弱对强的权力结构关系的探讨，而以主人公们身处检察体系及新闻行业的职业设定，更是自然牵引出了司法公正与新闻正义的讨论。

可以说，整部剧作是相当有野心的。虽然面对着失焦的批评，但整体完成度还算可圈可点，只能说其中一些的蜻蜓点水，或许又是升一维度影视娱乐泛而不精的隐喻吧。

是真人，还是秀

用女性被害人的鲜血作引，用特制的大红礼盒包装，寄回一些有特殊释义的物件或残肢，凶手意图被关注、被讨论。他的心理画像一早就被鉴定为自恋的表演型人格。

他眼中的新闻不过是一场场的真人秀，要被“创造”成最博人眼球的样子。表象盛大狂欢，内里空无一物。他以表演为手段，目的回归到表演本身，意义完全中空，镜头过处鲜血淋漓。

不是谋财，不是好色，他没有尽头的伤害欲只是一场作秀。他小时候虐猫连带烧房子的戏份，甚至有一丝《燃烧》里无意义感的富二代凶手烧大棚的气氛。没有意义，只是刺激。

回过神来，“真人秀”这个名字何其吊诡，在“秀”面前“真人”的主体性地位被抹杀，沦为一场闹剧的不动声色却伤亡惨重的牺牲品。

技术中立，还是工具选择

剧情设定在上个世纪90年代，还仅仅是电视大行其道而已，而电话评论里不具名的对于被害者家属的攻讦，在网络匿名时代只会更喧嚣和恶毒。

诚如尼尔·波得曼在《娱乐至死》中预言的，传播方式对传播内容是有所“选择”的，表达手段对于表达内容的影响不可能完全无偏。

娱乐至死的时代，我们是否终将毁于热爱？

田村义死前的自白表达的正是这两点：一是镜头下的叙事真假莫辨，与真实生活的距离使得客观上求证难度加大了，二是隔着镜头人的共情倾向减弱，我们在道德上会更为懒惰，更容易对他人的苦难漠然以对。

人类进化论，或许已经从自然选择走向了工具选择，还是人自己创造的工具。我们生活在日益全景式的镜头监视社会之中，却也日益被这缺乏主体性的凝视所改造。变化悄无声息，且不在一朝一夕。

以程序正义，以有限理性

整个连环杀人案除了加害方团伙外，主要牵涉了以检察官为代表的公检司法体系和以记者为代表的大众传播行业，如果说司法人员始终面临着程序正义与实质正义之间的天平摇摆，那么新闻从业者也总是面对着话题性与真实性的考量。更因为无论职业何种，均生而为人，且处理的是人的话题，其间始终交织着复杂的人文选择。

职场菜鸟路妍真，坚信要以人为本。或许是她有过相似的痛失所爱，又眼见被害者死后仍被污名化堪称二度死亡，于是她能对新闻对象多一些关切与共情。这份简单的坚持自有一丝天真，但这份天真又弥足珍贵，是我们仍相信明天会更好的希望之光。

不忘初心郭晓其，他践行程序正义，以十二万分的精神投入案情工作。他是有棱有角的冷面热血检察官龟毛其，他也是个走不出过去、总在警惕内心幽暗的受害者，因此他更坚持程序与理性。

郭痛失所爱之后，在凶手的挑衅面前失控、激情伤人，在第九集让第三集出现的警枪响起。因为挑衅成功论证了“人人皆可作恶”，诱发了多地多起模仿犯案件，又因反复杀人却因证据不足脱逃于法网之外，凶手愈发嚣张膨胀，最终面对郭的诱导式圈套在镜头面前自认了罪行。

而郭在之后的牢狱岁月里厘清了黑暗无法全消，只能不断创造爱与温暖加以平衡。正因此，程序正义才是别无他解之中的相对优解吧。

一路受挫到结尾，终于等到了新律师郭晓其和新主播路妍真浴血新生后的正道之光。

眼下危机四伏，面前内忧外患，历史还总会恼人的重复。但我们总还是要站在，希望的田野上。

剧改编的陈和平集中体现他的作恶，且看得出想体现原著里凶手主张的那种“纯粹的恶”。但关于陈和平的家庭背景和童年经历很少，出现的信息都是碎片化的，较为单薄和突兀。无论是犯罪的动机，还是最后他的自曝，还是他鼓动起来的followers，陈和平看起来似乎都立不住。所以，我个人观感，改编出来的陈和平和小说里的原型相比来说，很单一不如原型立体。

陈和平是小说里的网川浩一（绰号peace）。浩一小学的时候转到栗桥浩美（剧里的沈嘉文）和高井和明（剧里的胡建和）的学校，他们三人是同学。浩一总是笑脸迎人，给人很舒服的感觉。虽然他不是天生圆脸，而是修长的脸形，但他很英俊，笑起来像是和平标志，因此才会得到Peace这个绰号。

网川浩一是独子，母亲是天谷圣美。圣美年轻时，同时与网川启介和天谷英雄交往，然后圣美怀孕了，但这个孩子到底是谁的，连圣美自己都弄不清楚。于是，圣美选择和网川启介结婚，婚后5个月，即1967年4月，网川浩一出生了。但是圣美并没有和天谷英雄真的分手。圣美结婚一年就离婚了。离婚时，浩一由母亲圣美抚养。

天谷英雄生于1927年9月。天谷家颇有资产，做房地产租赁业的，在东京首都圈内拥有许多房地产。天谷家仅靠着那些租金收入就足以过着悠闲的日子。天谷英雄和妻子之间育有三男二女，一共五个孩子。

圣美离婚后和天谷英雄在一起，再次成为天谷英雄的情妇。天谷英雄无法给圣美妻子的名分，而情妇是不受法律保护的，日后也无法让圣美母子分得天谷家的财产。圣美在年龄上和天谷英雄的孩子相仿。于是，天谷英雄想出将与圣美之间的关系处理成为表面上法律认可的“父女关系”这个办法。

天谷英雄本打算收养圣美为“女儿”，并认养浩一。但天谷英雄的妻子对此强烈反对。首先，她无疑在情感上对圣美和浩一无法接受。其次，也是更重要的是，她可不想多出这样2个人来和她和她的孩子们分家产。在天谷妻子的要求下，天谷英雄和浩一做了亲子鉴定，结果很意外，是非父子关系。天谷英雄的确很爱圣美，就算浩一不是自己的血脉，他也无所谓，但他旁边的人绝不答应。因此，最后天谷英雄只能收养圣美为“女儿”，无法认养浩一。

在圣美离婚2年后，即浩一3岁那年，圣美正式成为了天谷英雄的“养女”，改名为天谷圣美，迁入天谷家的户籍。然而，浩一却无法跟从改籍的母亲入户籍，在户籍上他被抛弃了，只能又迁回父亲网川启介的户籍。

此时的网川启介已经再婚，和妻子育有一女。网川启介一度以为浩一不是自己亲生的而放弃了他。启介离婚后再婚，有了真正喜爱的妻女，正准备重建人生，却忽然硬被塞回过去的包袱：浩一。启介对浩一并没有做父亲的感受和亲情，他甚至感到这样的要求对他未免太残酷了。因此，结果是浩一仅仅迁回到网川启介的户籍关系，实际上浩一还是跟亲生母亲圣美生活在一起，留在圣美身边。

圣美和浩一在天谷家生活了几年。但由于这样的关系，圣美和浩一母子两人也不好住在天谷家，所以两人一起离开了天谷家，搬到天谷英雄给他们安排的一处公寓。浩一也随着搬家的原因而转学，由此在学校遇到了栗桥浩美和高井和明。

后来，圣美被天谷英雄的妻子强迫签了一份放弃遗产的协议书。但天谷英雄仍想办法分给圣美和浩一母子两人一些财产，如房产和其他形式的不动产之类的，让圣美和浩一母子二人过着衣食无忧的日子。天谷英雄过户过给圣美一栋别墅区的山庄。天谷英雄去世后，圣美和浩一后来一起生活在那个山庄里。

网川浩一最初的犯案是杀了亲生母亲圣美。圣美搬到山庄开始独自生活时，浩一就杀了她，将尸体埋在了山庄。和天谷家断绝关系的圣美只有浩一一个亲人。浩一杀了母亲，只要保持沉默，这世上是不会有人关心圣美的安危的。后来，这个山庄成为了浩一和栗桥浩美的制造无差别连环杀人案的秘密基地。

网川浩一的原生家庭不仅不安定，且极为复杂，充斥着畸形的人际关系，甚至颠覆人类社群的基本道德伦理。

不管家庭关系的具体过程如何发展的，有一个能确定的事实是，那就是网川浩一从幼年到青春期一直处于很难被发觉的困境之中：他从出生就没有归属感。不管他是谁的孩子，总会有人觉得苦恼、有人因此而生气，甚至有人希望他干脆别活在世上。网川浩一的人生开端被分到的角色是一个到哪里都惹人厌不受欢迎的小孩。

浩一的生父只是户籍本上的一个名字。浩一实际上唯一的亲人就只有不可靠的母亲圣美。孩子在童年里身处如此畸形的亲子关系，父母对孩子情感上的忽视可能会导致孩子极易成为一个优秀的表演者。为了获取父母的关注，对亲情的饥渴，只要有必要，孩子就什么都愿意做。

从小网川浩一就能自如地露出任何表情，也能完美地装出任何态度，任何场合，任何时间，只要对方希望。有时候对方还没有注意到，或只是下意识地希望什么样的表情和态度，网川浩一就能敏锐地察觉，提前表现出来。

浩一极为善于解读大人的心思。他十分懂得通过他的“读心术”去调整自己的表现/回应等，把自己调整得不多也不少，恰如其分。因此，他给几乎所有人的印象都是，网川浩一很聪明，反应也快，学习优秀，运动也很棒，无所不能。这样的网川浩一无论到哪里总是能立刻受到大家的喜爱，而且不是表面上受欢迎，而是真正出于声望。

然而，这全都只是网川浩一表演给大家想看的，他的角色是Peace，目的只是为了博取他人的称赞，关注和喜爱。实际上，浩一视Peace为虚伪且失真，不是真实的网川浩一。别人越是对Peace赞赏，越会令浩一确定无人能真正了解他，越会让他确定虚伪的表演才是在这个世界立足的不二方式。而真实的自己是用来隐藏的，不能曝光的，否则其他人立刻就远离他，唾弃他，甚至仇恨他。

在不安定的家庭里，由于缺乏父母的关怀和爱，孩子往往容易形成孤僻乖戾的性格。孩子为了避免家庭问题或家庭环境带给自己的伤害，而将自己的情感隔离，从而逐渐变得冷酷无情、玩世不恭，甚至打下了犯罪的心理基础。最终可能发展到用作恶的方式，来缓解他内心的某些情感缺失带来的痛苦。

网川浩一想要打造一个完美的犯罪，即由真正的恶为基础的犯罪（剧改编的陈和平是有提取这点的，但支撑的点太少，不明显），让任何人找不到理由，所以他制造无差别杀人案。他既没有特定的受害群体，对个体受害者也无冤无仇，全是陌生人。

小说里网川浩一关于“恶”的一些话：

这就是我们现在要对和明做的事！纯粹的“恶”！

真正的恶就是这样，没有任何理由。被这种恶所侵袭的人，就像可怜的梅田，连他自己都不知道为什么会遇上这倒霉事。他无法接受，就算问原因，也找不到答案。如果是怨恨、感情生变、金钱目的等理由，受害的一方多少还能接受，至少可以有安慰自己、憎恨凶手、埋怨社会的根据。只要凶手给理由，受害者就知道如何处理心情。可是这起事件一开始就没有理由或根据，只能呆呆地任人宰割。这就是真正的‘恶’！

更狠毒的事件？你是说杀更多人、抢夺更多钱吗，还是什么？要钱要命？那些都没有意义。只不过是贪心跟没有神经罢了。那些或许是‘犯罪’，但还不够‘恶’。我和你所要做的，并不只是犯罪，我们也是要体现什么是‘恶’！

我们要将永远解不开的谜题扔给所有受害者和他们的家人。为什么？为什么我的女儿被杀？凶手为什么要折磨我们？为什么、为什么、为什么？但是谁也不知道答案。自以为聪明的人或许有各种推论，警方也会积极办案，但还是找不到答案。因为本来就没有答案。知道的只有我，不对，是只有我们。

妒火中烧的女人杀了男人、男人为了情欲杀了女人、借钱的人为了金钱纠纷杀死债主、丈夫为了领取保险金杀了妻子、公司主管杀了员工 …… 这些人犯的罪都是马上会被拆穿的。只要警方稍稍用心查，从人际关系入手就能发现凶手。这种罪行是有头脑的人不屑做的，根本只有原始人才会犯这种罪。真正完美的犯罪，必须以真正的恶为基础，不是表象、肤浅的犯罪 —— 没有相当智慧的人犯不出完美的罪行。

虽说真正的恶是没有理由的，但事出必有因，有因必有果。恶因必然结不出善果。因此，作恶不会没有理由，恶意的源头总会指向被人们忽略的东西或被人们认为“合理”的不合理等等。而网川浩一的恶的源头是他的原生家庭。

一个人的道德伦理、是非对错、世界观、人生观、价值观都根植于他的原生家庭。在很多社会犯罪案件里都体现出，原生家庭问题产出的结晶是犯罪。也可以说，在这样的情况下，犯罪是对童年创伤的极端抗议。

网川浩一从他过往的人生经历里学到的只有，人必须要有能力，必须要强调自己很特别，才能建立自己的一片天地，越是虚假越是能在成人的世界里畅通无阻。家里的大人没有教过网川浩一作为一个人的基本是非对错观，要如何正确地与人相处，与这个世界相处。真实的网川浩一只不过是一个扭曲，坏掉的可怜人。

来自原生家庭的爱和关怀构筑起的力量是人这一生抵御各种困难和挫折，对抗冷酷的社会和世界的最夯实的盔甲。人人都祈求能够身在幸福的家庭里，如果没有，我们总会对这样不够幸运的人说，你要尽快成长，要变成熟，用自己的力量去寻找爱和温暖。这更多时候只成为了一种美好的愿望，因为现实反馈给我们的结果却是，遭受严重原生家庭创伤的孩子们，在受伤之后，即使过了10年，20年，这些受伤的孩子经历的只是时间流逝而已，他们独自被拘禁在过去的日子里再也不会长大了。

“gē lín duō qian shu”：

13-2：我若有先zhi讲dao之能，也明白各样的奥秘、各样的知识，而且有全备的信yang，叫我能够移山，却没有爱，我就什么都算不上。

13-13：如今常存的有信、望、爱这三样，其中最大的是爱。

爱是一切善恶的根源，爱的缺失滋养出恶的泛滥与失控。无爱之地，寸草不生。

夜行者 Nightcrawler

这部电影是我每隔一段时间就会找出来给自己冷冻大脑的作品，说实话，每次看都依然会有彻骨寒冷的寒颤。

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剧透警告————————

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为什么推荐不懂陈和平所作所为的人去看这部电影？？

因为杰伦哈尔饰演的路易Louis Bloom 不论从出身还是在电视新闻的上升之路，都基本上是一模一样的，两个人物都是极端的 narcissist 自恋型人格障碍。

在这类人眼里，根本不存在正确错误、不存在规则，不存在道德伦理和底线，也没有人类社会的价值观念，对于他们来说，一切都是供自己游戏的道具和棋子。哭诉对他们是没用的，他们还会反向从心理咨询师、心理医生那里学到被他们伤害控制的人是什么心理状态和感受。

他们寻求的是刺激。

陈和平要导演一部真人秀来确认自己的价值，社会反应越疯狂，越受他摆布就越能满足他脆弱不堪的自我，这也就是为什么当姚雅慈说他不重要的时候被开瓢，郭晓其说不必要的之后杀胡允慧。陈和平要的就是看到他人在他的摆布下出现动物一样的刺激反应，他就获得满足。

然后来说陈和平的工作。

陈和平的新闻理念和姚雅慈的根本冲突在于，姚雅慈代表的是从战争时期诞生的客观主义新闻价值观，也就是当前世界主流的新闻行业约定，注意是行业约定不是法律，而陈和平其实更多代表的是我们现在的社交媒体时代下的媒体语态，注意是泛指媒体不是某一类媒体，他不在乎媒体的独立性、客观性，他要的是「表演」，一切真实都是服务于他要的舞台效果。所以他才会去采访涩情club的时候要求大力鞭打，而这一段在姚雅慈的眼里简直就是无法无天，既直戳客观性的伦理道德底线，也对姚雅慈本身女性主义态度是侮辱。

姚雅慈那一刻意识到陈和平是个定时炸蛋，要求他当天就调离，很合理。

另一边来说一下夜行者。

Louis跟陈和平不一样的地方在于，他是彻头彻尾的利用新闻轰动效果来赚钱的主，但恰恰是如此简单的目的，他杀伙伴、进凶杀现场、操纵警匪枪站。。。一切的一切对他来说只有工具价值，他看不到「人」。不论任何人挡住了Louis路，他都能面不改色，甚至亲切无事一般，像捏死一个蚊子一样处理掉障碍。Louis可以说就是人形躯壳的机器，这也是我在看夜行者时，只要看到杰伦哈尔的眼睛，那里面空洞无物，就让我浑身寒颤的原因。

他们一样的点，在于都是自我中心的极端自恋型人格障碍。陈和平自恋，所以要靠鲨人来满足自我存在的确认；Louis自恋，所有人都是他达到目的的零配件。可以说，Louis比陈和平更可怕，更无人性。

说了那么多，再次推荐不懂陈和平的朋友去看看夜行者，能增加一个认识narcissist的案例。

不寒而栗

很久没看过槽点这么多又让人停不下来的剧了。和很多人一样，几乎是一口气刷完的，所以给三星。

前六集看完：就这样？7-10集：原是我太天真。（第8集：高能！）

看到很多人夸了，我就补充点不同声音。总体上显而易见的槽点还是很多的。

1. 媒体。

剧中主要推动剧情的力量有三方：检警（检察官+警方）、媒体、罪犯，其中媒体占比非常大。但本剧中的媒体，不论是记者还是电视台主播都非常不贴合现实。

第三集马主委做客林心如节目。这段真的太假了，也是全剧让我最愤怒，最想骂脏话的一段。

面对一个刚刚失去外孙的可怜老人，现场call in进来的观众说“你孙女出入不三不四的地方，她自己有问题”“她就是活该”。

人家都死了孙女，能说出这种话的怕不是反社会人格？这个桥段极其不符合实际，先不论现实中会不会有人打电话进入一个直播节目说这些反人性的话，真实情况现场导播一定会控场的，因为这种舆论导向会影响媒体口碑和公信力。导演这样拍究竟是想展现人性的残酷还是台湾民众的脑残，又或是花式秀下限？

第七集。柯佳燕饰演的胡允慧在弟弟死后做客林心如的节目，后者上来就问，“你和弟弟一直住在一起，请问你对他了解如何？”

？？？拜托，这真的是资深新闻主播兼制片人问出来的吗？那不如直接问“你和你弟熟不熟”算了。

这部剧中大部分记者的提问都比较白目且毫无水平和营养，不知道台媒的真实情况如何。

2. 胡建和。对剧情推动不大，挺讨厌一角色，讨厌的点在于懦弱且是非不分，也算死有余辜。

3. 作为本片中的检警代表，郭晓其和林尚勇都很喜欢冲动地把枪口朝向罪犯啊。

4. 胡允慧。犯罪心理师，在本片中虽然不算什么资深的咨询师，但她展现出来的总是一副唯唯诺诺，委屈巴巴的样子，有点儿魂穿陈韵如的感觉了。咱就是说，这样的心理师，可信吗？

5. 检警的办案能力在这部剧中真是一言难尽。眼看着一个个知情人、证人、共犯死掉，永远事后诸葛。

第9集。既然都知道凶手是谁，竟然猜不到他会对证人下手？？？？？？作为本案唯二（父女）活着的证人兼受害者，警方都不加强保护的吗？？？？？怎么能够让他可以长驱直入地进入证人病房？！！！

还有，凶手是公众人物，在他正常大摇大摆工+警方已经暗暗锁定他为头号嫌疑人的情况下，警察都不派人盯着他的？？？还能让他轻轻松松继续杀人？？？？？？？？我的个天，导演，这么多所谓的咖来演这部戏就是为了死而死吗？

6. 剧中女性除了被害似乎一无是处。女一女二女三对推动剧情到底有什么用？

7. 最后一集，都已经判了凶手无期徒刑剥夺政治权终身，媒体采访的时候还叫“陈主播”？ 门口一众信徒一样的人举着牌子喊“无罪释放”？？？这是认真的吗？真是三观尽碎。

很多人可能都评说这是一部日式推理风格的剧，我不否认，但日式推理不等于无能推理。

总结：槽点虽然不少，但还是那句话，可看性不错。

最后，全剧最喜欢的人物是马主委。