您一定不要错过

从包钢建立到自治区成立 从十七年电影到新青年电影 当嘎达梅林倒在了夕阳下的血泊中 马背上传酒的蒙古汉子依然血性不减 这片土地是我们骑马踏来的 土地上的人比起其他民族更加勇敢坚忍 当这些有血有肉的人定格在镜头前 本身就形成了艺术真实，不得不为之动容 赫尔措格把船拉上了山 草原上的巴音纵马跳崖 我看到了他们之间的同质性—— 那种用生命做电影的义无反顾 没有特效，不用替身 这不是好莱坞英雄梦工厂 这是真实生活着的电影英雄 这部纪录片更像是一幅内蒙古的时空画卷 从来处，到去处， 马背上的民族清晰地知道自己的方向 扬起马鞭，尘土飞扬，呼麦阵阵，饮酒茹荤... 也许您对拍摄效果各执一词 但珍贵的影像资料“您一定不要错过”。 片子的撰稿人是我大学的授业恩师李树榕 荣幸的是，同时也是我的毕业论文导师 记得当时我写论文时间比较紧，内心焦灼 老师跟我聊治学的态度，一下子打通了我 今天看了这部影片，百感交集。

陪着老妈看的，难得是场次极少的片子也能有三分之一的人，大多是五六十岁的年纪。

1.片名故弄玄虚，直接点名是内蒙古电影七十周年的主题更好。

2.崔老师就是电影传奇里的感觉，另一位主持人的感觉很尴尬，不知道是串场还是点题。

3.播放的老电影和后面的几部获奖影片大多是听说没看过所以也算是难得。

4.可以看出电影的主题分类，而访谈人物仍是电影传奇的套路，在二十几分钟不觉得什么，而放在快两个小时的电影里觉得松散了许多。且对某位演员的赞扬篇幅过长了。从放映的电影来看，明显塞夫等几位导演的贡献更大，当然也可能是老人已经去世，没有访谈素材。

总结一下，有情怀，珍贵素材，适合电影频道播放的记录片。

6月底，在朋友圈看到大学导师发的一篇文章“您一定不要错过，中国传媒大学首映”，才获知这部影片取得“龙标”要登陆院线，也有幸返回母校观看了过审后的内部首映。

但实话说，我本人并非专业电影人更谈不上是发烧友，顶多算是每年看几十部电影的爱好者，得益于大学时修过的影视赏析课，了解基础的镜头技巧、情节预判、视觉效果等，参加首映也是怀着对“口述历史”的热爱，对文献纪录片的兴趣，对崔老师的敬佩去的。

崔永元为主角的电影海报

在那之前，我不知道麦丽丝导演是谁，对于内蒙古的电影隐约知道《悲情布鲁克》、《东归英雄传》、《一代天骄成吉思汗》，还有就是发生在内蒙大草原上的《狼图腾》。而观影之后，甚觉惭愧，我欠麦导一个大大的拥抱。这里先对这部电影的主创和所有付出过的人致敬，“匠心所致，金石为开”，这是一部值得进电影院观看的文献纪录片。

放映结束后，主持人说了句“如果觉得影片不错，请大家去各个电影在线售票平台点击一下'想看'，好增加它的排片率”，忽然就觉得好心酸。受电影市场商业化影响，该片的实际排片率估计不会太理想，虽然电影主创和发行方应该不会用“下跪”的感性方式来求取关注，但为了能让大家看到老一辈电影人的用心和真诚、让更多的人重视纪录片、懂得文献乃至口述历史的社会价值，就需要去传播去扩散。

我为《您一定不要错过》打call，建议电影爱好者们去影院观看，因为这里讲述了内蒙古民族电影70周年的发展历程，从黑白到彩色、从胶片到数码、从斑驳到高清，那些埋藏的记忆会被一一唤醒，年代感呼之欲出。

我为《您一定不要错过》打call，建议热爱口述历史和喜欢纪录片的你们去影院观看，因为这是一部很有价值的文献纪录片，除了能欣赏到70年来珍藏的宝贵影像资料，你更体会到人类特有的传承方式“口述”特有的魅力，听当事人回忆曾经的过往、幕后的花絮、惊喜动魄的故事，脑海中会自然呈现生动的场景，而这比文字更鲜活比画面更真实。

我为《您一定不要错过》打call，建议喜欢大草原的所有人去影院观看，不管是生长于内蒙古的你们，还是向往那天那地那云那血性的你们。因为它带来了天上草原、白云雪山、黑白骏马、铁汉柔情，还有那敖包相会、嘎达梅林。

我为《您一定不要错过》打call，建议崇尚颜值热衷追星的年轻人去影院观看，当然，可以带上自己的父母，寻找两代人共同的话题。因为这里偶像大腕齐聚、帅哥美女如云，你会发现虽然时代替你们塑造了“审美观”，但“清水出芙蓉，天然去雕琢”才更赏心悦目。

我为《您一定不要错过》打call，建议追求镜头特效、宏大场面、实力特技的新生代去影院观看。因为这里有史诗级镜头、真人特技惊险上演，同样也有借助电脑科技制作的移步换景，让你在蒙太奇空间里穿梭游刃有余。

正是由于崔永元的加盟，《您一定不要错过》也自带了话题效应，在开场致辞中崔老师有一句调侃“7月6日上映当天，据说某部有众多明星参演的电影（《爵迹》）撤档……”，他果然是心思很重的悲观主义者（崔老师自嘲）。电影临近结尾部分，用以评价内蒙古电影事业和电影人的一话是“用心做出来的电影才是好电影”（大概意思，抱歉没记清楚），拍摄于去年的本片，却正好映衬了当下的“娱乐话题”。

最后用时下比较“火”的广告体帮呼吁一下：

您一定不要错过！

一定不要错过啥？

《您一定不要错过》

不要错过什么啊？

《您一定不要错过》

一定不要错过？

一定不要错过！

……

哎，你去哪儿？

去电影院啊～～

（完）

可能是近几个月来人们的目光都聚焦在了崔永元和“华谊系”众人旷日持久的纠纷，想着他会怎样手撕冯小刚、范冰冰等圈内大咖，却忽略了一部由他本人参与主创的纪录片《您一定不要错过》已经在近期悄然登录国内院线。也许是那边的口水仗打得实在太过激烈，分身乏术的崔永元并没有为这部作品过多站台吆喝，而这部电影也并未借着崔永元本人近期极具提升的影响力冲出《我不是药神》、《邪不压正》等片的合围，近乎可以忽略不计的排片与票房让它像一颗在子夜时分掷入大海的砂砾，掀起的波澜几近于无。

这部在命名上可谓简单粗暴至极的纪录片事实上讲述的是内蒙古民族电影从1947年至今的七十年历史，一个看似小众但实际上相当具有挖掘价值的选题。但凡对华语电影有所了解的人都会很清楚，内蒙电影在中国电影版图上的重要地位不光是体现在担当拍摄少数民族题材作品的先驱者，也不仅仅是因为其贡献了塞夫、麦丽丝、斯琴高娃、三宝这些编、导、演、乐方面的杰出人才，更重要的是通过《黑骏马》、《天上草原》等为代表的一系列具有鲜明少数民族精神和特质的作品为整个华语电影拓宽了一种表达上的可能，而近年来张大磊、德格娜、周子阳等新一批青年内蒙导演在各大影展上的强势表现让人们开始注意到他们一直在关注和书写的内蒙其实在电影上曾拥有过一段光荣但却罕为人知的历史。

电影的基本创作意图是以时间为主轴，然后通过对各个时间段中参与相关代表作拍摄制作相关人员的访谈来还原内蒙民族电影的光荣历史，用这种类似写电影史的思路来编排纪录片没有太大问题，而且尽管没有明确的标注，用心的观众还是可以很清楚的通过这部片子划分出内蒙电影的成长踪迹：四五十年代在共产党和新政权的帮扶下从无到有，实现了少数民族题材拍摄的重大突破；文革后延循八九十年代当代文学中的“寻根”浪潮，开始对本民族的历史传统和精神内核进行深入挖掘；新世纪后少数民族题材的转向以及青年导演一代的崛起。

不过，以上对内蒙电影历史的描述更多时候出自于影迷基于自身电影史知识的脑补。倘若是一个对内蒙电影不甚了解的普通观众，恐怕在电影开场不久后便会感到极度的烦躁和疲倦。原因在于影片的编导在抛出内蒙电影七十年历史这条主线后便弃之不顾，取而代之的是把大量的影片剪辑和人物采访堆砌在正片当中。扮演着讲述者这一角色的崔永元本来应该通过串场独白与画外音实现章节间的平稳过渡，同时为观众做出必要的说明解释，但仅仅登场一两次之后，小崔就化身成了摇着放映机的放映员，甚至在影片的后半段彻底人间蒸发，让整部电影沦为了沉闷呆板的老胶片剪辑。

客观来说，影片在史料搜集和当事人的采访还原上做得都还算用心，而且凭借着崔永元本人在口述史和老电影方面的建树，以及导演麦丽丝对内蒙电影的了解程度，理应值得人们对其抱以更高的期待。但漫不经心的制作最终还是把一个精品题材糟蹋成了亮点寥寥的平庸之作。但究其本源，国产电影制作的浮躁心态难辞其咎。这几年来，我们在影院里看到了太多打着大电影名义的电视综艺节目剪辑、电视纪录片剪辑，借着品牌尚未降温，赚一波快钱已成为相当多业内人士的共识。从这点来说，《您一定不要错过》亦是这种IP电影的代表。如果我们注意看正片，就会发现这部电影更像是脱胎于一期由刚出校园的实习编导完成的期末作业：作为纪录片，几乎没有任何外景的拍摄，只有内景里的讲述和放映；松散随意的内容编排；嘉宾夸张煽情的讲述；各种技术层面上极其明显的纰漏（用滚动字幕条罗列每部影片的奖项、演员字幕注释的延时与错位）；甚至是解说词中极其明显的历史错误（崔永元在影片开场将诺门罕战役的发生时间说成是1945年）。考虑到这部电影的出品方背景（内蒙古电影制片厂、呼和浩特市政府、中国传媒大学），我们可以说，这部电影更像是在完成了它最初赋予的政治任务后，为了实现经济上的收益而做了一番二次包装后的产物，而且这包装还是仓促而粗糙的，这也就可以解释为何影片上映时的物料海报做得如此廉价业余，为何在命名上要如此简单粗暴，为何梁植在片中的几次登场显得如此突兀尴尬，因为，这原本就不该是一部拿来放在院线上映的纪录片，而应该是一期叫做《内蒙古民族电影七十年》的电影频道特别节目。

在当下对国产电影的评价当中，尤其是对纪录片这一小众题材的评价中，题材本身的稀缺性与话题性仍是居于首位的权重指标，似乎占据了题材的制高点，就可以享有免于批评的至高权利，影片的艺术性，素材收集拍摄的用心程度，后期制作剪辑的细致程度，反倒都可以成为可有可无的部分。总的来说，《您一定不要错过》的最大意义主要还是在于提供了一份内蒙电影的导览清单，倘若真的能够把片中提到的作品通看一遍，对内蒙电影七十年来的沿革自然也就有了大概的了解，但若是仅靠着电影的九十分钟，恐怕也仅仅能起到管中窥豹的作用。因此来说，这部电影的受众群体还是相当有限的，如果不是对中国电影史，特别是地域电影史感冒的研究者或影迷，恐怕都很难对这部电影提起太大的兴趣。类似这样的一部电影，哪怕错过，也并非什么值得懊悔万分的憾事。



电影是可以传播正能量的，那一代电影人是有情怀的，是追求卓越和精益求精的，好的电影总是令人难忘！令人感动！当代国产垃圾电影充斥的电影院，反映人性卑劣的电影，向上亿人们包括青春期的年轻人心灵传递的是些什么，真是值得深思！那些粗制滥造的电影，在人生宝贵的岁月里，耽误了我们许多周末美好的时光，但毕竟时间宝贵呀！电影院这部片子排的很少，说明商业娱乐化的头脑里，缺乏对中国电影事业和观众的尊重，也缺少对新时代、新机会出现的敏锐性。我惊喜的看到《我不是药神》这样的反映社会问题，促进社会进步的良心电影，获得大众的喜爱，看来好的电影内核是一致的，是传承的，也是大众期待的。之所以打五星，是发现大众口碑很好的豆瓣评分在5.5分，太不公平了，看来电影院不排片导致看得人太少了，感觉至少在三星以上，6分以上应该没问题。值得一看，您不该错过。

我去看这部电影前，也看了各种评价，总体就是不太好，但我还是怀着对崔永元老师的尊重，去看了这部电影。 才进去的时候，我也确实很失望。整个影院，只有五个人，所以我做的是最好的最舒适的位置。 开始几分钟，我被这个乱七八糟的剪辑气哭了，当时有一种想要离开的冲动了。但是，好歹是我带朋友来看的，怎么也不能离开是吧，于是我就认认真真的看。 我发现这是一部，用现代电影的剪辑手法来评价，就是烂片！！！因为他的剪辑太差劲了，很多地方，正到了关键之处，他偏偏切换了，得把你气死！！！！！！ 然后用电影叙述手法来评价，更烂了！！！在他想要放给我们看的电影之间关联不够强，导致整个电影看完了以后，根本没有办法记住所有的东西，记不住就算了，还超级凌乱。。我的感受就是，让我来叙述，估计都不会烂成这样。用我们学校经常损人的说法就是——你的答辩ppt是不是只做了半小时？？？！！！

好了，我觉得吐槽得差不多了。

从内容上来说，我认为，认认真真的看，还是有很多感动。毕竟那些看电影，我真的觉得超级好看。那些叙述的故事，也超级感人

这是电影里烂漫唯美的一幕。我看过很多电影特效，看过很多唯美的照片，但当我看到这一幕的时候，心还是动了。草原上的爱情，是宏大的，广阔的，因为在这一幕天地下，男子，在马上，牵着女子爱情的红丝绸。

我特别感动这部电影的演员，真的从70米的悬崖，踏马而下。‘‘究竟是电影重要还是人重要？’’这是这部电影给人的第一个思考。在看到这句话的时候，我希望你先不要吐槽。这是个，在现代娱乐圈很需要吐槽的问题。一个演员受一点伤，继续工作，就不断的上头条，不断的被夸。这难道不是他自己的工作吗？

难道你自己上班工作，受一点小伤就不用工作就可以养活家人，养活自己了吗？

在这部电影里，我看见演员和任何一种职业一样，需要付出鲜血，需要付出思想。更需要去验证，一个人对一种职业的最高的敬意。

现代人不断的换工作换工作，可能很难体会到，自我对一种职业的尊敬。警察，对自己的职业，有着崇高的敬意，也会去思考，是人命重要还是职业重要。这看起来有些可笑，但我觉得，他很重要。

这就是那个70米悬崖

电影里有一段马上戏特别的爽，看了你会想要去内蒙古策马扬鞭。他们在马上英姿飒爽，传酒互殇，嬉戏打闹，好不欢畅！！

这是4000多匹马的场景图，原谅一下我的渣拍照技术，当时被这么多马狂奔的场景震撼了，野性，在那一刻得到呼唤，我想去草原！！！！

留一个画面自己想象。

希望有人去看，这个电影值得思考的内容吧。

很多人看我不是药神哭了(其实我也哭了。)然后很多人去写我不是药神的各个主题，或者分析该买保险了，该注意医疗体制了。

确实，那部电影展现了一个几乎所有人都必须担心的问题——医疗，健康。

这部电影只展现了——历史，文化，草原。他更像书，需要有人去读。

当你沉浸于他的内容，你会忘记他的形式与技巧。

最后吐槽一句，这上面所有电影都获得了很多外国大奖，倒是没获得什么中国奖。。。。

看了一些没有道理的诋毁《你一定不要错过》这部电影的评论，我忍不住说几句。作为辛苦一年去制作电影的导演，以及专业主持人出身的编导，他们一定是执着认真的对待每一个细节。无论你喜欢不喜欢。他们也不可能满足部分人的胃口。

说实话，我几年都不想看电视剧和一些商业电影，也不追星。许多电影电视都是浪费时间，虚构历史以及传递错误的价值观念。甚至许多常识性的低级错误，内容严重失真的东西那么多人还看的津津有味。也就是说观众的水平其实很低的。

我之所以给这部电影4星的评价，是因为首先我不敢妄议论其表现手法有什么不妥瑕疵之类，因为导演比我专业。再说天下没有完美的事情。不应该放大某些不足。第二是情怀，拍这样一部电影费力不讨好，现在娱乐致死的年代。连中老年都看肥皂剧玩自拍，发黄段子的时候。多少人愿意关注这样一部有价值有情怀的电影？所以我理解此电影海报以崔永元为主角来宣传的良苦用心，希望更多人看。哪怕把你们骗到电影院里。

我作为75后也对影片中介绍的许多电影陌生，或者记忆模糊。而那些电影恰恰是最不该遗忘的，老一辈艺术家的艺术献身精神更是令人感动，以及老电影本身更贴近生活，更强调灵魂。也就是教育人高尚的情操。而且我和一位北京大妈交流的时候她也感概那时候的电影演员都不计较收入，为拍好电影还要去体验生活，用心体验角色。不像现在的电影尤其是反应底层的电影电视，几乎是极度不真实。就像《天下无哲》中的傻根，我认为那是丑化农民工，因为农民工的辛苦和受到的各种打击骗局，使他们不可能还那么天真。

崔永元编导的电影当然美中不足地方也不少，不过一部时间有限的电影，能指望它表现的多丰富都不现实。我认为做一个记录片能传递价值意义就可以了。又不是商业大片。不过或许主创人员不要在舞台上，而是直接在蒙古草原上边走边讲述电影效果，更好。最好是能找出电影中拍摄的具体地址比如断桥落马在那里拍摄的。也不需要西装革履的主持，而是换上蒙古服装骑上黑峻马驰骋在草原上回味电影中的人物状态更好。那样更像记录片。不过那样成本也太高。更加收不回成本。在现在这个物价飞涨的时代。估计导演也在成本控制。

崔叔这部片，堪称纪录片中的《富春山居图》，在我短短十几年的观影记忆中，很少有这么令人崩溃的经历。关于这部片的高人气影评原名叫“我陪着老妈看完此片我是有多孝顺”，巧了，我也是陪着老妈看的。不过我是抱着一份真挚的好奇去的，然后现实狠狠的抽肿了我的脸。然而就是这样，要说一个东西如何的好，并不很容易说的出彩透彻，赢得满堂喝彩；可是要吐槽一个东西如何的烂，却相对容易的多，因为美是一种妙手天成，而丑、尴尬、别扭，却像菜市场拉杂的地面，是件很日常的事儿：

1. 首先这个海报，远看像魔术广告，仔细一看，背景有些类似舞台或者宇宙飞船的东西，又像某种科幻电影，崔叔清新做作的半身写真居于中间，又仿佛是一场脱口秀演出；

2. 开场后那看起来非常低像素的vr似的动画让人措手不及，伴着浓烈的艺术人生的背景音乐，崔叔和一个不做自我介绍看起来十分有名和自信的梁植同学开始了尬聊。这种语气和对白依旧还是大学里搞文艺汇演或请院士来忆苦思甜作报告的画风。虽然已毕业多年，但偶尔去上个党课时，也依旧是这熟悉的味道。

3. 接着，场内寥寥无几的观众们都笑了。只见梁植同学出现在了一个类似于宇宙飞船似的背景前，双脚隐去像是个肃穆的灵魂浮现在荧屏正中，然而口里却轻快潇洒的说着：你看懂了么？吃惊么？期待么？之类的帅气串场词，非常自然而不做作的将晚会，哦不，是影片引入了下一个环节。

4. 影片的主旨是回顾新中国成立以来内蒙古民族电影的发展史，这类题材的纪录片其实并不少见，甚至有很多堪称模版的套路。所以如果墨守成规是很难出挑的。崔叔应该明白了这点，他结合自己擅长的谈话类节目加上富有感染力的煽情手段，成功将本片变成了灾难片的典范。当讲到本片的灵魂－蒙古电影时，很多佳作草草带过，有些连片名都不报一下。观众正在责怪自己看片不仔细没看清名字并开始猜剧情时，镜头马上给到了参演演员们，声泪俱下的回忆着演戏时种种敬业牺牲的故事。最出彩的是，不同于传统纪录片，受访者常常在纯黑的背景下克制情绪的冷静讲述，《您》剧让实话实说嘉宾们坐在五毛特效合成的或是大红大金满堂春或是青青草原一片绿的背景下，用话剧腔流着眼泪商业互吹着。

5. 讲到商业互吹，就不得不提下某些令观众觉得十分惊悚的谈话内容了。麦丽丝导演在谈《东归英雄传》时说到一个场景：几匹马连同人过一座吊桥时，吊桥断裂，人马齐落如水中。麦导与他人春风含笑的说道：这个场景居然没有任何人员伤亡，一点都没有。落入水中的是我们请的转业军人们，他们水性非常好，每人每天仅600元的费用。这样的落水画面用如此低的费用就拍出了，连斯皮尔伯格都说没见过。（？？）接着，谈到自己的男主角自愿从70米的断崖上要跳下时，麦导潸然泪下了。而展示的影片显示，这个拼接片段里，男主角吊着威亚并没坠落，而他胯下的那匹马儿倒是真的从高高的崖上摔了下去。可怜的“竟然没有伤亡”的群演和可怜的马儿，麦导们的泪水里并没你们。

6. 接着得吐槽下全片最令人无奈的地方了，那就是全片两位主持人和所有受访嘉宾的集体自恋。显然受访者是蒙古族学院派艺术家们，这些人中的尤其是中老年一辈，散发着一种旧式贵族的优越与傲慢。他们几乎全部来自一个封闭的世袭的小圈子，他们那种对艺术创作时的投入和牺牲的自我陶醉并不算招人反感，致命的是他们无意间流露出的对群演或圈外人的冷漠。当然，相比这种无心之过，最为致命的，还是崔叔和梁植的有意装逼。影片中后段，充斥着很多令人不知所措的主持人面部特写和慢镜头，以及他们深情并茂的晚会串场词。

谈了些零碎的观感，最后只想说，人哪，真的不要膨胀，志大才疏并不可怕，拒不悔改还总说反对者们都是水军那真的就很令人遗憾了。