龙纹身的女孩

《龙纹身的女孩》（The Girl with the Dragon Tattoo）是大卫·芬奇执导的一部惊悚悬疑电影，该片源于瑞典推理小说名家斯蒂格·拉赫松《千禧年》三部曲的第一部，由丹尼尔·克雷格、鲁妮·玛拉、罗宾·怀特和斯特兰·斯卡斯加德等主演，讲述一位神奇的女黑客和一位男记者合作破案的故事，剧情中不乏阴暗、悬疑、性爱以及话题。影片于2011年12月20日登陆美国院线。
影片自始至终都弥漫着冷酷的氛围，也由内而外散发着冷静的气质，尤其是女主角的表演给我们留下了深刻的印象。不束缚于刻板的主角光环，不局宥于传统的道德观念，独来独往，我行我素，成功塑造了一个邪魅独立、放荡不羁的女性形象。当然，纵使坚强勇敢如斯，一旦触碰到了感情，即使有再厚重的盔甲，也暴露出了致命的软肋。影片结尾处，女主挎上摩托车扬长而去，在豪迈洒脱的气概之外，更让人感受到一股疏离散乱的悲伤。

看预告片时打死我也想不到女主角是曾演过《社交网络》里Mark Zuckerburg那个小女友的姑娘，虽说那姑娘也蛮有点任性的骨气，毕竟还是个正常人。搜了搜她出演的其他片子，翻拍版的《榆树街噩梦》有点阴气，《Tanner Hall》也有点诡异，但怎么说都是好看的妞。《龙纹身的女孩》里边的Rooney Mara面，目，全，非。

但是，Salander不就是这样吗。打扮得想让全世界都远离自己（repellent），却还是让人忍不住被吸引。电影里的Rooney就是这样，刚看上去恐怖至极，可是在那针刺一般的外表下你能感到有个柔软的内核，那一点点无法消解的软弱（vulnerability）让人忍不住想一窥究竟。

全球销售六千五百万本的小说，拍成电影，估计不满的人比满意的人多。人的想象力一经表达就被固化被限制，不被达成的梦想永远最美。即使是这样，甚至有一个口碑不错的瑞典版本存在，大卫芬奇还是说自己有故事要说（他的确够自以为是的，把某个主要情节改动的让人瞠目结舌！不过如果没有那个改动——以及其他的删节，用他的话是“把六百页小说删成两三百页”——电影估计要拍个四小时！花销更要巨大）。他看小说（剧本？）看到第40页就懂为什么会被送到自己手上，用影评家的话说，大卫最擅长拍摄的就是“被孤立被边缘化的那类人”。

Salander当然是那样的人。她痛苦的经历本就令她几乎无法选择做正常人，而她不仅拒绝假装正常，反而对生活迎头痛击，恣睢的“选择”做一个异类。Blomkvist似乎过着平顺的生活，可惜他骨子里的正义感，与生俱来的敏锐，以及淡漠性格背后的好奇心，使他几乎身败名裂这一件事变得不那么教人惊诧。

两个被生活逼在促狭角落的人阴差阳错的连结在了一起——我始终觉得为老头工作的律师大人硬要见Salander一面缺乏合乎逻辑的动机，然而，生活有时候就是没什么逻辑的（是吧？）——见面之下，这个诡异的姑娘恐怕就再也没离开他的脑海，才会在情急之下脱口说出这个人，致使Salander和Blomkvist的相见。

相见前后的那几场戏我非常喜欢。几个来回就把人物的心理细节交代的非常清楚——脉脉含情的安全公司老总，激赏Salander才华的Blomkvist，有戒心又对某类事件有自己的正义感的Salander，包括那个很像亚裔的小女友，每个人都栩栩如生，一个表情抵得上十页书。

要说起我最不喜欢的戏，恐怕说Salander遭强奸的那场——Rooney Mara被拍得太美，缺乏应有的恐怖感。演Bjurman的人又太歉疚。大卫还是对性侵犯太过仁慈！！

再有就是Salander和Blomkvist的几场床戏。太伤人心。所以才让结尾那一幕变得更顺理成章也更让人喟叹。那个场景的美学视角很好，骑着摩托绝尘而去的Salander真的就像划破夜空的精灵，那么孤独，那么决然。

说回Rooney Mara。她本来对拍戏没有想法，家境显赫（她家族是纽约Giants，匹兹堡Steelers的创始人和拥有者！）的她，在NYU拿了心理学、国际社会关系和NGO的学位。因为有个做演员的姐姐带动才开始拍戏，谁知这妞太过认真执着，什么都豁得出去——全裸，形象大变，真格去穿了鼻唇眉乳环⋯⋯不要命的架势，加上本来就有点古灵精怪的样貌，竟然让这个第一眼甜妞真的就演成了长着黑色翅膀的Salander。

去看看这个电影。也许你会恨大卫芬奇，或者厌烦Daniel Craig（以及演他情人那个，太不美了！），但你会爱上Rooney Mara。她给了世界一个想要为她心碎，想要去抱一下的Salander。

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影评其实到这里就完了。因为Heidi的留言，让我想要简单八一下《龙纹身》系列小说作者拉森（Steig Larsson）。有兴趣可以读一下。我写得很简略，有时间可以再补八。

如果读过小说，就会发现其中洋溢着拉森的自恋，他把丹尼尔克雷格的角色Mikael Blomkvist写得十分正义完美勇敢聪明又招女人爱，简直就是高帅富，而这个有侠气的记者，如你所想，就是拉森自己的影射。

作为一名记者，拉森也跟Blomkvist一样做些独立研究，到处找人麻烦，所以也有些宿敌。因为怕遭人报复，所以一直没有跟自己长期同居的女友结婚。因为瑞典法律规定，结婚就要公布住址（好诡异的规定），对拉森来说风险太大。

而《龙纹身》系列据说是拉森写来自娱自乐的，完稿三本，后来受到鼓励，决定出版。传说中他已经规划好了一共七本的大纲（！），谁知天意弄人，拉森某天去上班的时候，电梯坏了，他决定爬楼梯。如果你知道拉森家族有遗传性心脏病，你大概能猜到后来发生了神马。

总之英年早逝的拉森，身后留下了很多让人唏嘘的事：

首先是他的女友。在瑞典，未婚同居不受保护。基本已是事实婚姻的女友不能继承他的任何财产（这里有后话，要读下去喔）。

其次，拉森其实年轻时曾立遗嘱，要把遗产捐献。然而，瑞典法律又规定（！）遗嘱要有证人，可惜拉森没有，所以他全部的遗产归属了他的亲戚——他爸和他哥，他们不肯与其他人包括拉森女友分享（这里有伏笔，要读下去喔）。

然后，对我们来说最重要的，是他未竟的小说。且不说拉森的七本书的计划，传说中他的第四本小说已经写好75%。由于前文所说的瑞典法律，这个手稿，包括他已发表小说的收入，全部在他哥他爸手中。伏，笔，来，了——拉森女友说拉森有跟自己讲过小说的构思，如果她能拿到手稿，她就能把小说补完——但是，如我们所知，这一切都因为伟大正确的瑞典法律（以及拉森父兄的决定），而不可能得以实现了。

所以，我们就没办法知道，在纹了龙纹身、玩了火（第二部）、踢了马蜂窝（第三部）之后，我们无法不爱的Salander又做了什么。

我们大概只能仰天长叹，你说你没事爬什么楼梯呢，拉森童鞋。

美国版跟瑞典版很像，分场，人物造型，场景设计，拍摄地都在斯德哥尔摩，甚至演员都是以瑞典人为主……最大的不同是女主角。
瑞典版的伊莎白是欧洲独立女性，眼神表情中透着老奸巨猾，玩弄男主于手掌心，有点白蛇与许仙或者中年妇女装嫩的意思。
美国版的则是萝莉扮成熟，时时惊惶不自安，需要占士邦（怪）叔叔的手永远放在她衣服里。
同样的第一次推倒后，瑞典版是大咧咧仰天抽烟，胸前一马平川枕边人追悔莫及，老娘爽了管你去死；美国则是女上位逆推，但这不是女权主义，是小咪咪妇女变大的终极武器。换句话说，瑞典版是拍给哥特男女和哥特不男不女看的，美国版还是拍给男人（或者大卫芬奇自己）看的。不信请比较两版五十年前几个少女的选角，她们可都是瑞典人！
最经典的区别是结尾（我知道美国版只拍了一部，但根据票房来看他们永远不会拍后两部了）：
瑞典版是男主去找伊莎白，像旧鞋一样被拒之门外。
而美国则是在飘雪的圣诞夜，一模一样却南辕北辙的斯德哥尔摩，伊莎白去找男主，还带了件衣服！
大卫芬奇，你这肮脏恶心的碎尸狂，原来是个隐藏得很深的琼瑶迷……

PS: 我给这片子三星，主要是出于烟民的义气，看了一年电影，就这部敢让主角抽烟，而且还说出牌子：“红万”。

1、沙兰德决定黑阿姆斯壮的是因为阿姆斯壮把一个孕妇摁到水里过，电影删掉了这个细节影响沙兰德形象的完整性。


2、原著中沙兰德是被一个假阳具虐的，电影上成了被真枪实弹干了，我在沙兰德复仇的过程中多次按下暂停并调整亮度观察，那位死胖子的工具并不硕大，甚至无法造成痛感——这不科学。



以上都不重要，最重要的是：

他妈的我也纹身、抽烟、喝酒、说脏话，但我知道我是好姑娘。真正的婊子喜欢装无辜、装清纯、喜欢害羞、喜欢穿粉色衣服。男人肤浅，都只看表面........为什么我和我的经纪人没有收到制片方任何口头/书面邀请？没有我的出演，这部电影注定是失败的。

鉴于瑞典版与美国版均改编自同一套saga，且出生时间间隔不大，不能冠以remake之名，平等地视为两个版本的改编。
比较原著（当然是法语版，原版看不懂）和两个电影版之后，姐觉得喜欢瑞典版还是倾向美国版，可作为观众自检“抖S”和“抖M”的标准之一。

于是以下便称瑞典版为S版，美国版为M版。

原作被归类为“推理小说”，但实际上主要在于介绍时代社会框架与人物性格背景的第一部曲更像是社会小说。
女主角Lesbeth Salander（以下简为S)，和男主角Mikael Blomkvist（以下简称为M)面临同样的困境——遭到更强势力的欺压。S之所以成为受害者，是因为她的过去她的性别使她成为社会边缘人，属于历史遗留问题。M遭受牢狱之灾的原因，则在于他的工作他的性格令他直面经济犯罪，新生的黑暗力量。
两人合体之后，通过追查一宗60年代的悬案，从国际财阀家族中揪出了一直作案至今的专门奸杀女性的SK。这是M利用他的社会关系帮助S处理了历史问题。而后S使用她的过人智能助他扳倒了对手。
自此，一个向社会犯罪宣战的联盟形成（此后两部的罪案全都同时涉及历史问题和经济犯罪）。

如果要完全按照原著走，会在很长时间内缺乏主线情节而陷入沉闷。因此两版改编全都挑中了男女主角合力破案的情节作为主线，大幅删减了背景故事和旁支情节。
也即是说，两部电影都将自己定位为“犯罪悬疑片”。除了此关键案情和两位主角的刻画外，其余原著部分只具补充参考作用，可以说原小说只是提供了电影灵感，故此无有忠实度的考量，以下姐就抛却原著不管了。

案件解决的过程两版大体上亦差不多。让两版电影分属S和M两极的，乃是在主线情节推进中，所选择的主导因素，也即是影片的hero决定了电影的属性。

从两版海报上就不难看出来，S版选择以女主角S为中心角色，而M版则相中了男主角M。
虽然两位主角的戏份相差无几，但是通过关键情节的主动权掌握和场景细节的控制权所在，两部影片各自选择的中心角色一目了然。

在S版中，是在M的调查陷入死胡同时，S主动向M提供了圣经的线索，是她找到了这桩陈案与新近发生的案件之间的联系，是她发现他们的小屋遭人侵入，最后亦是因为她推断出凶手他才幸免于难，Harriet的踪迹亦是她告知他的。在整个事件中，她是完全的主导者，情节的推动者，关键线索的破解者，而他只是一个支持性角色。

在S版中，她是福尔摩斯，而他是华生。

在M版中，情况则完全反了过来。是他主动要求让她做助手，后者才被卷入此案。是他的女儿发现了圣经线索，是他先看到死猫他们才发觉住地被侵入的。他和她几乎是同时推断出凶手。Harriet的下落亦是他和她一起追查出来的。

因S是“有着深度童年阴影的前精神病患者”和“具有瞬间记忆力的高级黑客”，只需要在片中加入她的一点回忆让观众收到这一信息，之后无论是将号码与圣经联系起来的直觉，海量搜索确认这一推论的技能，还是一眼看出屋内陈设的变动从而推出有人闯入的犀利，不但合乎人物设定，且有助于将人物形象塑造得更丰满清晰。

反过来，在缺乏原作那种细密铺陈的前提下，M版为了让男主角主场，又不让人物OOC（out of character），不得不诸多借用第三方力量——他的猫和他的女儿，这不但增加了不必要的支线情节影响了主线的流畅度，亦无可避免地让两位主角沦为被动——假使凶手不杀猫，他们便不会安装监视器，M也就不可能获救；假使M的女儿不来访，他们便无法将Harriet之案与其他案件联系起来，根本不可能知道SK的存在，更勿论揪出其人了。

主角屡屡交出主导权，被凶手与时运牵着鼻子走，这让美国版在Greig的筋肉之下不自觉间露出弱受的气质——S还是M并非由巨大的体魄而是由强大的内心决定的。

S和M既分。接下来便是“抖”的问题。

在双人组合中，一般情况下，主导破案的那个是攻，这是常识（咱先抛开小萝卜那版破廉耻的腐尔摩斯）。于是主线hero的设定，也自然决定了，在男女主角的私人关系上，掌控权的归属。
两部影片对几处细节的处理昭示了掌控权的所在。

在男女主角初次会面的那场戏里，S版是在他的恳求下她放他入内的，他要咖啡她果断没理他，而且她的女友一直在隔壁——她非常清楚的表明“我的地盘我做主”。
而在M版里，他一进门就要求她去换衣服并让她的女友离开。一副反客为主的模样，在她家的厨房里指挥她吃东西。女主角在其压制下气势荡然无存。

在S版中，女主角救下M后，直接拿着高尔夫球棒追击凶手。正如某些同学评论的那样——除了不能站着撒尿之外，这就是个纯爷门。
而在M版中，她在行动前居然先要求取他的同意“我可以杀了他吗？”——你弱暴了好嘛，亲！

此外在S版中，在女主给监护人打电话之前，镜头特意向观众展示了那个藏在包里的摄像机，于是在她出发前往虎穴之前，观众业已知道她是决定拿自己做饵实施反制技。
而在M版中，是在强暴业已结束之后观众才看到那个摄像头。这种叙事结构，虽然于情节上并无差别，但在心理上来说，是让观众失掉了“女主角主控全局”的认知。

喜欢抖S还是偏爱抖M，各花入各眼。但是从结构上来讲，是抖S为好。

一则是女主角的监护人对其进行强暴的行为，跟主线案件的SK奸杀犹太女性的罪行，是一种镜像的关系。是历史问题的延续（社会主导者对边缘族群的压迫），亦是人性里抹之不去的恶本质（亦体现在女主的报复行为上）。将焦点集中在女主角身上，这支旁线情节与主线更自然取得联系。

二则是早由Nikita和〈沉默的羔羊〉证明的一点——以鲨鱼为主角的恐怖片带来的是生理恐惧，而以羔羊为主角的恐怖片带来的则是心理恐惧。被社会定类为弱势群体的生物，在影片主线情节中充当受害者的性别，当其充当拯救性的角色时，不受“英雄救美”荷尔蒙的干扰，违反“以强救弱”的天然规律，出生的乃是绝地反扑的陡峭感。

当女主角在影片中的作用局限于男主角所称的“助手”时，决心要拍完三部曲的DF为了让这位saga的中心角色除了外表特异之外多少还有点个性，所能施展的场地也就只剩Wennerström一案和“床上”了。

在找到Harriet后，不仅高潮已经过去，连主线剧情的收尾工作都告结束。观众完全呈现放松的状态，这时候用流水账的方式快速走一遍S解决W案的全过程，非但不能激发起兴趣（人类在高潮过后是需要休息一下才能再来第二发的好么，亲！即使是女性也至少需要一个心理休息的时间啊），反而有种尾大不掉感。倒不如像S版一样直接切掉过程，只告诉观众结果，多少还有点神秘气息可让人回味一二，在看电影的路上脑补一番（事实上M版拍出来的也就是姐看完S版之后的脑补剧场，毫无新意）

而暴力与性的组合，恰恰是男性向电影的标致特征——本片男主角的选择更加强化了这一特性。

除了S与M腻歪的床戏，在S被强暴的那场戏里，施暴者压制女主角的情节被一笔带过。当S醒来时她已然被绑上了。脱裤子的场面得到了从全景到中景到近景的全面照顾。然后镜头从施暴者的背后打过去，让观众从施暴者的角度欣赏Rooney Mara完美的臀部，配上女主角声嘶力竭的吼叫，恍如一场重口味的av。
而后当S回施以报复时，先是让监护者流露出忏悔的意思弱化女主角行为的正义性，然后给她莫名画了个皮鞭女王妆，上来又是捆绑又是暴菊又是滴蜡（好吧，是纹身），又是一场重口味av。
不是姐以最大的恶意揣测，而是事实上这两场戏的功用根本就是刺激观众的肾上腺与荷尔蒙。即使身为重口味爱好，在这种涉及惨无人道的奸杀罪行的情节中看到这种恶趣味，都觉得恶心。

S版也有暴力。但是冰冷而凭空刺出。仍以那场强暴戏为例，施暴者突然一拳打向女主角，被全景镜头格挡在细节外的观众，从“局外人”的角度看到“击倒”的过程，然后施暴者不急不慌的脱掉裤子折放好，并出言羞辱女主，向观众呈现了一个变态的全貌。镜头最后定格在女主角痛苦的特写上。施暴者的冷酷和受害者的挣扎，相比于M版高速剪辑带出的快感，这种静态对比反有一种钝刀割肉的痛。

因电影语言的使用不同，语意至此也就完全不同了。发生在极北寒岛上涉及冷血SK的cold case，M版刻意用《寂静岭》般的外景来强化冰度，得到的只是浮于表层的干冷。而S版中用过度饱和的色调带出的却是压抑刺骨的湿冷。在江南住过的同学们都知道，在同等温度下，湿冷比干冷，总要抖上十倍不止，且是什么御寒衣物都挡不住的。

话说本片申奥。又是改编自小语种，又是剥去了精神只剩血肉，又是剜掉了灵魂注入好莱坞的娱乐感，又是一个屡屡与小金人擦肩的导演。DF能不能重现《无间行者》那年的历史，真未可知。

看着屏幕近两小时，因为萨兰德超帅地成功划走秘密账户资金并以令人惊艳的化妆亮相而让我从之前那一个多小时阴暗沉郁的心情明亮激动起来的心却又因为见到这位女主角还了向男主角强借的那5万欧元后又渐渐沉重起来。原来以为女主角片尾大变身与男主角郎情妾意的幸福圆满大结局只是我在满怀同情时的一厢情愿。尽管最后看到萨兰德把衣服扔进垃圾箱后骑上摩托决然离开时，我很想冲上去揪住男主角痛扁一顿（管他是不是007！），但我很明白这才是真实的，很残酷的真实。老少恋的影片曾震撼我的只有里昂《那个杀手不太冷》，如今萨兰德尤甚。
这时回想影片中两人相处的那些细节，每一个都如此让人心痛。
“我喜欢和你一起工作。”
“把手放在我肩上。”
“我能杀了他么？”
“我认识了一个朋友，一个你会喜欢的朋友。”
……
22岁的萨兰德内心还只是个孩子而已。童年曾历经的悲惨与不幸，造成了她的心理疾病。一开始我以为片中萨兰德因为精神病而被监护是那个监审官搞鬼，后来感觉应该不是，尽管片中没有交代萨兰德少年弑父是基于什么样的原因，但是对照全片的罪恶基调，有理由相信萨兰德的遭遇与40年前海莉的遭遇是某种镜像关系。这于她毫不犹豫地接受男主角的协调请求就有了合理的解释。可以推定这些对萨兰德造成了某种类自闭的精神障碍，所以她的冷漠、偏执和放纵源自于她很小就封闭了的内心，让她成为类朋克的社会边缘人。她不懂得如何相信别人，也不懂得如何处理与别人的关系。所以当男主角受伤后不停地呼痛时，她会以性来抚慰他，这段床戏来得如此突兀，但却是真实的萨兰德。因为她以为那就是她唯一能为他做的，就好像一个小女孩看见她的玩伴摔倒了大哭，她会想办法让玩伴和自己一起玩游戏来安慰他一样。或许是男主角对她以平等尊重的态度让她感到不同，此后又彼此慢慢建立的一些信赖让萨兰德并不能真正明白自己到底是不是爱上这个男人。此后她与他的那些亲昵在我来看更多的是潜意识下对曾痛恨绝望的父爱的一种追寻，所以她只说“我认识了一个朋友。”为男主角买衣服时店员说“买给你父亲么？”正是这样的一种暗示。
所以这样让人心碎的结局其实却是最合理的，恐怕也是最好的。在我看来这部电影的主旨在于批判男权社会的残忍与黑暗，呼唤真正的社会平等。萨兰德正是对抗男权社会的一个代表性符号。一开始看到强奸了萨兰德的监审官之后表现出的歉疚感让我很意外，感觉似乎这样会弱化了女主角复仇的正义性，后来我才明白那正是对男权社会最强烈的控诉之一。监审官倘若本身就是一个极度变态的恶魔，那才不会让人感到意外，正是他之后表现出的歉疚感让人明白他其实也只是一个普通人，并非没有良知。而会让一个凡人做出恶魔般的罪行的原因才真正让人警醒！萨兰德代表的是一个社会弱势群体，而让普通人面对弱者时将其看做掌中玩物而肆无忌惮的体制才是真正的恶魔！